El hilo se parte entre el slop y el sintetizador

El hilo se parte entre el slop y el sintetizador​

Arranca con una princesa egipcia y un calabozo de dragón negro. Klaus María los suelta como provocación y pregunta qué habría hecho Peter Jackson con esta tecnología. A partir de ahí el hilo se parte en dos: los que ven pruebas de concepto y los que ven siempre lo mismo. Y en medio, un experimento que sí mueve la conversación.

Qué se ha sabido​

Klaus María trae dos tuits de Andres Vandal: uno con la princesa annunaki que escapa de la nave de su padre, otro con la tercera parte de calabozos del dragón negro, patrocinada por una plataforma que, según el tuit, no aplica los filtros de censura de otras. Después enlaza dos tuits de Dr. Dreams: uno anuncia que le quedan unos 5 episodios de una serie antes de pasar a otra cosa, y otro sentencia que tres sirenas gordas acaban de terminar con Hollywood y que lo que antes costaba 20.000.000 de dólares ahora solo le cuesta el alma.

El giro técnico llega con Escape Velocity, un vídeo musical generado a partir de un único prompt que a su vez controlaba varias herramientas: Claude para el texto, Suno y Higgsfield para audio e imagen. Klaus María insiste en que buena parte del metraje es JavaScript y suelta la letra: «No grades, no tests. Taste is the moat». ProbeMiguel añade que usa herramientas gratis y que enchufa el prompt a la generación de vídeo para cazar los fallos de guion antes de corregirlos.

ProbeMiguel también cuelga un enlace de Streamable y lanza la pregunta: si tras 20 minutos scrolleando no te plantearías que igual no es un vídeo legítimo de Irene Durans. Pablem0s responde que parece cine para adultos cutre de los 60, con cuerpos deformes y andares raros. Macabrón pregunta cuándo las sacan táctiles en relieve. Y ULTRAPACO pega un tuit de Angel B B sin más comentario.

Dónde está la bronca​

Straton abre el frente estético: los vídeos le parecen horribles, siguen a años luz del valle inquietante y no cuentan una historia coherente más de 5 minutos. Dice que impresionan a primera vista y luego te das cuenta de que son todos iguales. Y añade el giro incómodo: ya se ven escenas en películas que, si no son IA, se le parecen mucho. Es la IA la que está influyendo en el cine, no al revés.

Klaus María responde que la mayoría son pruebas de concepto, que hay buenos cortometrajes y que los vídeos de tetudas y culonas eran sátira. Defiende que lo relevante de Escape Velocity no es el resultado sino el método. Straton contraataca con nostalgia: le gustaban más los vídeos irreales del principio, los de seis dedos y edificios locos, porque al no intentar ser realistas no despertaban el valle inquietante. Parecían sueños y tenían personalidad propia, no como las cosas insulsas de ahora.

Ahí entra la comparación con la música electrónica. Busher recuerda que hace décadas los puristas decían que un sintetizador era darle a un botón, y que bastaría ponerles delante de un muro de módulos analógicos para ver qué sacaban. ProbeMiguel matiza: que el metraje lo genere una IA no elimina la intervención humana, igual que el CGI necesita a alguien que dé instrucciones. Straton concede que sigue habiendo intervención humana, pero insiste en que él nota algo raro en la música hecha con IA y que a gente que sabe también le pasa.

El frente se abre en dos direcciones más. Core sostiene que no es optativo: es bombardeo por saturación, un menú único 24x365 que acaba modelando la psique, y compara con las películas americanas y el reguetón. Klaus María responde que es cuestión de gustos y que el slopcore es más relevante. Y ProbeMiguel cambia de tercio: el miedo no está en un corto de terror, está en clonarte la voz y crear un audio de 10 segundos que te hunda la vida, o un vídeo de 5 segundos que te sitúe en una escena chunga sin forma de demostrar que es falso. Dedalus y Maradono siguen esa línea: ninguna imagen será prueba de nada, el abogado dirá que es IA, volveremos a un mundo sin cámaras útiles en la calle.

SamLowry pregunta quién dice que esa mierda es arte. lappin7 responde al reto del hilo recordando que no sabía que el cine ya se hubiera reducido a durar menos de 5 minutos. Y Pablem0s desea que se perfeccione y se lleve por delante la industria de Hollywood y de paso el cine español.

Qué cambia respecto a antes​

El eje se mueve. Ya no se discute solo si los cortos son bonitos: entra el método —un prompt, varias herramientas, JavaScript— y entra el uso malicioso, que desplaza al valle inquietante como preocupación principal. La predicción de Survivor101 es que se lo va a comer todo y que la duda es solo la fecha. Lord Vader insiste en que el negocio estará en los buenos guiones. Klaus María anuncia que tiene un PC de gaming debajo del escritorio y que le va a dar un tute brutal. Nadie ha resuelto si eso es arte.