rejon encadena clásicos y el hilo avanza 400 mensajes
Un usuario, rejon, encadena tuits con vídeos y audios de temas de los sesenta a los ochenta a lo largo de los 400 mensajes que van del 14 de junio al 13 de agosto de 2026, casi a diario y con poco espacio para los demás. A su alrededor, un puñado de participantes —Radiopatio, sinosuke, Mr Soul, napobalo, JAGGER, Klaus María— abre conversaciones paralelas sobre Björk, Genesis, Cake o Marea, y uno de ellos presenta dos veces grabaciones propias. El hilo avanza en ráfagas de aportaciones idénticas en forma y muy parecidas en fondo.
Qué se ha sabido
rejon abre con The Beatles y Hey Jude (1968), sigue con «Romeo and Juliet» de Dire Straits y Eric Clapton en el estadio de Wembley en 1988 y rescata el primer videoclip de Boney M, Daddy Cool (1976). De ABBA detalla que «Mamma Mia» fue una de las últimas canciones grabadas para el álbum homónimo de 1975 —escrita por Benny Andersson, Björn Ulvaeus y Stig Anderson—, que salió como sencillo más tarde ese año y que devolvió al grupo al número uno de la lista británica, el primero desde Waterloo.
De Procol Harum aporta que la actuación en Dinamarca de A Whiter Shade of Pale se grabó con una orquesta de 72 músicos y un coro de entre 50 y 70 personas y que acumula más de 122 millones de visualizaciones en YouTube. El bloque de Queen incluye We Will Rock You (1977) y el set de Live Aid resumido en seis títulos —Bohemian Rhapsody, Radio Ga Ga, Hammer to Fall, Crazy Little Thing Called Love, We Will Rock You y We Are the Champions— «en poco más de 20 minutos».
Dos fichas más: Girls Just Want to Have Fun, de Cyndi Lauper, salió del debut She's So Unusual (1983), llegó al número 2 del Billboard Hot 100 —bloqueada del primero por Jump, de Van Halen— y fue número 1 en Canadá, Australia y Nueva Zelanda; la escribió Robert Hazard desde una perspectiva masculina y Lauper reescribió la letra. What's Love Got to Do With It, de Tina Turner, pertenece a Private Dancer (1984), pasó tres semanas en el número 1 del Billboard Hot 100, acabó como la canción número 2 del Year-End de 1984 por detrás de When Doves Cry de Prince y encabezó las listas de Australia y Canadá; a los 44 años Turner se convirtió en la artista femenina solista de mayor edad en alcanzar ese número 1, y antes la habían rechazado Cliff Richard, Donna Summer y Bucks Fizz.
rejon suma además una versión aniversario de Hips Don't Lie con Shakira, Ed Sheeran y Beéle, los Bee Gees de You Should Be Dancing un viernes y una nota sobre el Twist, baile nacido del rock and roll en 1959 que «arrasó con el mundo a principios de los años 60».
Fuera de ese carril, hollis7 deja Slovenly - Diminished Ideal; napobalo pregunta quién escuchaba a Marea y reivindica la banda sonora de Daredevil de 2003 como el único disco bueno de sus autores; Mr Soul escribe que rescata Fashion Nugget, de Cake, un disco que quemó de tanto escucharlo. Radiopatio describe el baile de David Byrne con una lámpara en This Must Be The Place como momento «mítico», analiza We Can't Dance de Genesis y sostiene que una canción de OMD podría estar entre las mejores del grupo, dedicada a Ian Curtis. sinosuke y Radiopatio cruzan impresiones sobre Björk: el primero dice que no le gustaba nada en los Sugarcubes y que llegó a ella con Debut y Homogenic; la segunda responde que la islandesa ya era «pura genialidad desbordante» en los Sugarcubes.
JAGGER aparece dos veces para presentar una grabación propia: primero como músico aficionado y después para aclarar que la canción es suya. Klaus María menciona a Flora Illueca como musa de su adolescencia y se niega a contar la historia; Esta democracia es falsa le pide que siga. Entre las intervenciones cortas, Karl Konrad Koreander agradece una aportación, Ciudadano 0 señala que un tema es su balada favorita, Señormerigueder se define afrancesado, Archicanciller deja un nombre propio y 시켈 ! busca otra canción con la frase «alone again», de esa época o de los ochenta, sin recordar el intérprete.
Las posturas
La línea dominante la marca rejon, y la resume él mismo: los clásicos aguantan la comparación con lo actual, porque suenan mejor que la mayoría de las canciones de hoy casi cincuenta años después. Su argumento es de rendimiento: voz por delante, sin sintetizadores ni electrónica, y el paso del tiempo como filtro. No hay en el tramo una defensa explícita de lo contemporáneo ni un ataque frontal a esa posición; la discrepancia se expresa por la vía de lo que cada uno pone encima de la mesa.
Ahí está el choque real, sordo: frente a la lista de éxitos de los sesenta a los ochenta, Mr Soul rescata un disco de Cake, napobalo reivindica una banda sonora de 2003 y pregunta por Marea, y Radiopatio se extiende en un álbum de Genesis. Nadie discute el valor del catálogo antiguo, se discute qué más cabe. En la conversación sobre Björk sí hay un desacuerdo pequeño y explícito: sinosuke reconoce que los Sugarcubes no le gustaban nada y que su entrada fue Debut, mientras Radiopatio sostiene que la islandesa ya era genialidad desbordante antes. Hay también un cambio de registro: Radiopatio pasa del comentario de una línea al análisis, con contexto sobre letras y discos.
Lo que cambia respecto a antes
El tramo estrena dos cosas. Una, la entrada de repertorio que no es ni anglosajón ni de los ochenta, aunque sea por la puerta de las aportaciones individuales y no de una disputa: Cake, la banda sonora de Daredevil de 2003, Marea, Björk, Genesis. Dos, la aparición de música propia, con un participante que presenta sus grabaciones en dos mensajes seguidos. Además, el hilo deja una búsqueda abierta: la de otra canción con la frase «alone again» que un participante intenta identificar sin éxito. Y el ritmo se consolida: un único emisor sostiene la mayor parte del flujo mientras el resto interviene de forma puntual y en conversaciones breves.