Italienische Hits, die Spanien zu seinen eigenen machte

Das italienische Liedgut, das Spanien auf Spanisch sang

Italien exportierte nicht nur seine beste Musik nach Spanien: Es exportierte sein gesamtes Repertoire, und hier wurde es ungefragt adoptiert. Ein halbes Jahrhundert später ist das Repertoire noch immer aktuell, von Domenico Modugno bis Andrea Bocelli, mit Claudio Baglioni, Franco Battiato und Adriano Celentano dazwischen. Es ist nicht die Nostalgie einer bestimmten Generation. Es ist der Soundtrack dreier.

Von „Piange il telefono“ bis „24.000 baci“: Die Invasion kam übersetzt

Die ältesten Namen des italienischen Liedguts sind auch die am häufigsten adaptierten. Modugno, Jimmy Fontana, Gigliola Cinquetti, Celentano, Rita Pavone. Das Muster wiederholt sich über Jahrzehnte: Das Original läuft im italienischen Radio und innerhalb weniger Monate erscheint eine spanische Adaption, die manchmal den Text verbessert und fast nie die Melodie.

Pavone verdient einen eigenen Absatz. Einer ihrer beliebtesten Songs stammt nicht von einem professionellen Komponisten, sondern von Lina Wertmüller, Filmregisseurin — Aristokratin, mit einer von Giancarlo Giannini geprägten Filmografie —, die auch Songs schrieb. Ein weiterer Favorit ist eine Adaption eines Brenda-Lee-Songs, der im Italienischen dem Original den Rang abläuft.

Die Siebziger: Als Italienisch ohne Übersetzung klang

Die Siebziger bilden das Rückgrat des Repertoires. „Sabato pomeriggio“ von Baglioni, „Bella senz'anima“ von Riccardo Cocciante, „Io camminerò“ von Fausto Leali, Amedeo Minghi und sein „Cantare e d'amore“, Toto Cutugno mit „Donna donna mia“, Sandro Giacobbe mit „Il giardino proibito“, Gianni Bellas „Non si può morire dentro“. Melodische Ballade, Streichorchester und ein Refrain, der keine Übersetzung braucht, um sich im Kopf festzusetzen.

Dieses Format hielt durch, weil es vom Hörer nichts verlangte. Keine Ironie, keine Doppeldeutigkeiten, keine Scham. Man konnte es beim Dorffest, im Auto oder auf der Hochzeit eines Cousins singen, ohne dass jemand fragte, worum es im Text geht. Der Fall von Gianni Bella ist der aufschlussreichste: Seine spanische Version, „De amor ya no se muere“, änderte das Subjekt des Originals — vom inneren Sterben zum Nicht-an-der-Liebe-Sterben — und so, versüßt, bleibt er besser in Erinnerung.

1988, Battiato und der Text, den man nicht verstand, aber mitsummte

Franco Battiato ist die Ausnahme, die die Regel bestätigt. „E ti vengo a cercare“ hatte eine spanische Version, „Y te vengo a buscar“, datiert auf 1988, und darum kreisten „Prospettiva Nevski“, „L'animale“, „Nomadi“ und „Sentimiento nuevo“. Battiato passte nicht in ein Sommerfestival und trotzdem schaffte er es durch die Hintertür in die häusliche Playlist: die der seltsamen Texte, die man mitsummt, ohne sie ganz zu verstehen.

Den Rest des Jahrzehnts füllten Eros Ramazzotti, Umberto Tozzi mit „Tu“, Marco Masini, Gianluca Grignani, Paolo Vallesi und sein „La forza della vita“, Antonello Venditti, Ricchi e Poveri, Al Bano und Romina Power. Einige Vokalharmonie-Formationen bekamen das Etikett der italienischen Bee Gees; der Vergleich war großzügig und erwies sich im Laufe der Zeit als zutreffend.

Pausini, Bocelli und der Wechsel, den niemand bestellt hatte

Laura Pausini mit „La solitudine“ und Andrea Bocelli mit „Macchine da guerra“ schließen die Liste ab. Mit ihnen kommen Iva Zanicchi und ihr „Testarda io“, die Gruppe Collage mit „Piano piano m'innamorai di te“ und Mina, die großartig mit „Nessuno“ auftritt. Das Repertoire verschiebt sich von der Singer-Songwriter-Ballade hin zur Stimme als Spektakel: weniger Song, mehr Kehlkopf.

Es gibt ein Detail, das zeigt, wie sehr alles durcheinandergeraten ist. Es kursieren Songs, die das kollektive Ohr spanischen Stimmen zuordnet — Mónica Naranjo zum Beispiel — und die nie ihre waren. Das populäre Ohr archiviert nicht: Es erinnert sich grob. Und grob klingt ein halbes Jahrhundert italienische Musik ununterscheidbar eigen.

Wenn der Verlauf etwas beweist, dann dass der Markt nicht Originalität belohnt, sondern Vertrautheit. Die nächste Generation wird wahrscheinlich mehr italienische Refrains erkennen, als sie denkt; die Frage ist, welche den Filter überleben und welche für immer bei der Hochzeit eines Cousins hängen bleiben.